最近一直有摄友咨询作品《回首又见她》的拍摄方法，但苦于无精力一一回复，今天专门抽时间整理了一下，现与大家分享。
其实从拍摄到后期我都尽量用最简单的方法，所以在本片您也不会看到有什么高深之处。
很多人总是期待别人能分享什么高深的技艺，其实我想说我们应该用平常心去看待创作，这也是我真实的创作过程。
正所谓条条大路通罗马，此篇仅是我个人习惯所用的方法，绝非独一，请大家仅作参考!
摄影最初仅仅是一种兴趣、一种喜爱、一种娱乐。相机只不过是人们为了娱乐创造出来的一种机器，一款机械产品。相机本身是没有灵魂的，就是一块铁疙瘩。我们是人是有血、有肉、有灵魂、有思想、有灵性的，我们拿着相机去拍摄，把眼前的景象或你想拍的东西给拍下来，这就是我们赋予了相机神圣的使命，赋予相机的灵魂。仿佛此刻相机有了生命，其实生命是你------拍摄者!
很多摄友被相机繁杂的功能所迷惑，至此感觉到摄影是一件很复杂的事情，你只要记住相机仅仅是一个机械产品，所有功能都可以在短时间内熟悉操作。最起码你会记住光圈、快门、ISO在哪里调节控制。由此之外只要我们把眼睛所能看到的景象用相机定格拍摄下来即可，有朋友可能会问：哪会那么容易就吧眼前的景象成功拍摄下来啊?我的回答是：成功的定义不同，你想要达到什么样的成功呢?起码好看是吧!数码相机在拍完之后都会立拍立现，马上就可以看到拍摄的效果。拍的过曝、过暗还是偏色都一目了然，你只要在此调节光圈的大小或快门的速度等简单的功能即可，只到拍到满意为止。
我们要在拍摄中去体会乐趣，在研究中体悟智慧。我们也无需因为拍不出所谓的大片而烦恼，我们拍照是为了快乐，所以如果你被相机所迷惑和负累的话，劝您趁早扔掉相机，如同扔掉包袱!
拍摄场景：
场景当中所有你眼前看到“过目不留心”的一切影像都是留于表面的浮云。我们必须要学会用你这双肉眼背后的敏锐观察力去分析你周围的一切，把任何东西都变成场景和道具。当然怎么用，用不用你有决定权。
摄影是光影和方寸之间的艺术。台灯、日光灯、闪光灯还是其他的照射光源……
首先要想好光的问题，光是我们必须要想到的第一个问题。
在拍摄之前必须构思并确定作品的风格走向。色彩是一种视觉语言，是你表达作品思想的工具。在拍摄之前，后期的效果定位必须未雨绸缪，未拍先想。
这是前后期对比的作品。
再看看其他作品：
下面来看看这类照片如何后期。
后期分享说明：
片中色调效果应该仁者见仁智者见智，无定论可言。
因欣赏角度不同，原片颜色与成品颜色各有千秋，本篇仅做启示与分享交流只用。
